Pràctica de producció d'imatges

1. Format horitzontal, primeríssim primer pla, línies dominants corbes, angulació mitja-frontal

1. Format vertical, primer pla, llum dura

1. Pla americà, composició terços, angulació picat-frontal, llum difosa

1. Pla mig, composició clàssica, angle aberrant

1. Pla sencer, angle zenital

1. Angle nadir, color molt saturat

1. Pla general, línies rectes, angulació 3/4

1. Primer pla, hi ha alguna cosa fora de camp, llum dura

1. Pla de detall, composició terços, angle contrapicat

1. LLIURE (indicant a la foto TOTES les seves característiques formals)

Pla general, angle frontal, moviment, aberrant

COLOR

Saturació: És la intensitat d'una tonalitat específica. Es basa en la puresa del color.




Pàgina web: https://ca.wikipedia.org/wiki/Saturaci%C3%B3_crom%C3%A0tica





Temperatura: Es defineix comparant el seu color dins l'espectacle lluminós amb el de la llum que emetria un cos negre escalfant a una temperatura determinada.






Pàgina web: http://www.formacionaudiovisual.com/blog/fotografia-y-camara/temperatura-color/




Lluminositat: És la quantitat de llum emesa o reflexada per un objecte.





Pàgina web: http://culturaaudiovisual.salvicanadell.cat/index.php/t2/98-la-imatge-fixa-fotografia/738-color-i-llum-a-la-imatge-digital





Balanç de blancs: És un ajust electrònic que aconsegueix una reproducció de color correcta sense mostrar dominants de color.






Pàgina web: https://ca.wikipedia.org/wiki/Balan%C3%A7_de_blancs





Matís: És la qualitat essencial que distingeix a un color d'un altre y correspon a la longitud de la imatge.





Pàgina web: http://www.definicionabc.com/general/matiz.php





Síntesi additiva: Implica que s'emeti llum directament d'una font d'il·luminació d'algun tipus.




Pàgina web: https://es.wikipedia.org/wiki/S%C3%ADntesis_aditiva_de_color





Síntesi substractiva: És un mètode de síntesi on una senyal és generada per un oscil·lador y després filtrada.





Pàgina web: http://docplayer.es/21184281-Rojo-verde-amarillo-verde-azul-violaceo-cian-azul-violaceo-rojo-magenta.html

HISTÒRIA DE LA IMATGE



Per parlar de l'història de la imatge ens remunten al segle XVIII, amb el descobriment de la cambra fosca i l’observació d’algunes substàncies visiblement alterades per l’exposició a la llum. La unió d’aquests dos fenòmens va portar a la captura d'imatges.

La cambra fosca consisteix en una capsa tancada amb un forat molt petit i que l'interior està completament negre o fosc, llavors la imatge entra pel forat i es reflexa del revés a la paret.

La cambra fosca no va tenir un inventor concret ja que qualsevol habitació on hi hagués una esquerda en una porta o finestra podia actuar com a cambra fosca sense que ningú ho pretengués.





Pàgina web: http://www.xtec.cat/~jhoms1/optica/01llum.html




Al 1826, el francès Nicéphore Niépce aconsegueix fer aparèixer una imatge en una placa impregnada de material fotosensible, dins una càmera fosca. La imatge resultant encara no era permanent. En va dir heliograbat. Poc després va aconseguir la premera imatge fixada.




Pàgina web: http://daomagazine.com/la-primera-fotografia-de-la-historia/




Al 1837, el pintor francès Louis Jacques Mandé Daguerre, que havia començat col·laborant amb Niepce,va aconseguir fotografies en planxes recobertes amb una capa sensible a la llum de iodur de plata.

El daguerrotip, com el va anomenar, proporcionava una imatge sobre una planxa, amb molt de detall, en blanc i negre, i única . Va tenir molt d’èxit durant un temps, es va exportar a diversos paísos i al final es va deixar d’utilitzar.




Pàgina web: http://mujer.starmedia.com/gente/primera-camara-fotos-daguerrotipo-louis-daguerre.html



Als anys 30 l’inventor britànic William Henry Fox Talbot, ja havia descobert com crear imatges amb un sistema de negatiu – positiu que va anomenar calotip. El 1835 va aconseguir fer el pas definitiu en el fixat de les imatges.




Pàgina web: http://moniielo.blogspot.com.es/2012/01/historia-de-la-fotografia.html



El 1839 es pot considerar l’any de la invenció oficial de la fotografia, Daguerre i Fox Talbot van fer públics els seus invents, el govern francès la va considerar un invent d'interès nacional. John Eilliam Herschel va donar el nom de “fotografies” a les imatges fixes obtingudes.




Al 1925 una empresa alemanya va comercialitzar una càmera que també va marcar la història de la fotografia per les possibilitats que oferia. La Leica, va ser una càmera molt lleugera, petita i manejable, que tenia molt bona òptica i mecanismes de control que, per tant, posibilitava fer fotografies de molt bona qualitat amb un aparell que es podia portar a sobre comodament.

Pàgina web: https://en.wikipedia.org/wiki/Leica_Camera



A finals del segle XX, la aparició de la fotografia digital, els ordinadors, programes de retoc i internet, han revolucionat la fotografia. És una història que encara està per escriure.

PRÀCTICA D'ESTILS D'ART

STREET ART

Aquest art, és una variant del "street art" o art urbà, es tracta del knit bombing, que consisteix en que la gent surt al carrer per la nit i fan costura agafa'n la forma de coses del carrer com ara els bancs, els arbres, les bústies... He triat aquest art perquè m'agrada molt l'art urbà, i aquesta varietat em sembla molt original.

Pàgina web: https://knitsforlife.com/yarn-bombs/

OP ART

Aquesta imatge és de l'estil de l'op art, bàsicament consisteix en crear efectes òptics a través de figures geomètriques, normalment s'utilitzen el blanc i el negre per donar una sensació de que la imatge es mou. He triat aquest art perquè em sembla molt curiós poder crear il·lusions òptiques a través de dibuixos.

Pàgina web: https://es.pinterest.com/pin/466544842624243860/

Pop Art 

Aquesta imatge, és de l'estil pop art, es caracteritza per tenir uns colors molt vius, i el dibuix és de l'estil com si fos un còmic i s'utilitza molt el puntillisme. He triat aquest estil perquè m'agrada molt això de que sembli un còmic.

Pàgina web: http://www.shutterstock.com/es/pic-242230969/stock-vector-pop-art-woman-omg-sign-vector-illustration.html

Art naif

Aquesta imatge pertany a l'art naif, la seva principal característica és que sembla que l'hagi dibuixat un nen petit, ja que els colors són molt bàsics i els dibuixos són peculiars. He triat l'art naif perquè em sembla molt "chulo" això de que sembli d'un nen.

Pàgina web: http://www.artnaiffestiwal.pl/spain

Cubisme 

Aquesta imatge pertany al cubisme, que com bé indica el seu nom, intentar representar coses mitjançant cubs, quadrats o altres figures geomètriques. He triat aquest art perquè m'agrada com queden les imatges representades en aquest estil.

Pàgina web: http://www.20minutos.es/noticia/77401/0/cubisme/prisma/Museu/

SÍMBOLS ABANS DE L'EDAT MITJANA

Aquest és el símbol del'islam, és una mitja lluna amb una estrella. És el símbol representatiu d'aquesta religió que està molt present avui en dia, he escollit aquest símbol perquè em semblava un símbol bàsic i clar.

Pàgina web: https://www.emaze.com/@AOTTQCRQ/islam-

Aquest símbol és el yin-yang, el color negre i el color blanc representen el bé i el mal. He triat aquest símbol perquè crec que representa dos pilars bàsics de la vida i apart és un símbol, molt conegut ja que és molt utilitzat.

Pàgina web: http://helpinghandsprogram.com.au/yin-yang-leadership/

Aquest símbol, és la creu de Jesús, el símbol representatiu del cristianisme, on Jesús va ser sacrificat. He escollit aquest símbol perquè estic a una escola religiosa i aquest és el símbol cristià.

Pàgina web: http://csablogrelieso.blogspot.com.es/2015/04/que-es-la-religion-catolica-o.html

Hola sóc el Dani Laínz i tinc 15 anys. Actualment curso a l'escola Maristes Sants-Les Corts i faig la optativa de Cultura Audiovisual ja que semblava una signatura molt interessant el tema de la imatge, el cine...